挑战你的演员

导演和演员是在一个充满暗示的媒体中工作，所以你的观众期待的是充满隐喻的、形而 上的弦外之音。为了引导我们超越外部特征和表面的平淡无奇，让我们看到潜藏在表象下的 诗意和矛盾冲突，你必须用一百种有趣的方式挑战你的演员。你应该要求他们加强意识，要 比自己力所能及的状态演得更好些。不满意是应该的，但你可能会因此听到一些抱怨。你应 该强调积极的一面，并把牢骚看作拉动大船前进的缆绳发出的痛苦的声音。或者想想舞蹈家, 他们为了让自己的舞姿看起来轻盈美妙，经常要忍受身体上的疼痛。你的演员也处于痛苦之 中，所以没办法，只能这样，而且不要幻想你总能让每个人感觉良好。

人人需要反馈

演员从学校和舞台工作中学会了依靠观众的反馈。现在，在拍摄时，你是他们唯一的观众, 但在拍摄任何一条镜头时，你不能表示支持、愉悦或其他感觉。当摄影机停止工作时，你的 工作主要就是让每个演员感觉到表演已经结束，就像他此前从真正的观众那里感觉到的一样。

演员们不是被随意支配的傻瓜。你的大脑一直在高速运转，考虑所有能使上一条镜头中 的表演能派上用场的剪辑可能性，而现在你必须对你信任的演员说一些聪明的话，他们每一 个都是以自我为中心、自我意识很强的人。你设法说一些赞成的话,而演员们会立即点头同意:

现在你的技术工作人员需要你，并且演员也在问：“我们下一步该怎样做？ ”在你旁边 的制片人要求你对下星期在仓库拍摄的事给一个确切的答复。仓库人员就在电话那一头，声 音听起来很不耐烦。这就是你所拥有的:你想要做导演，但这项工作的真正魅力就是因极度 缺乏睡眠而昏昏沉沉地走来走去，并感觉你的头快要炸开了。

感官超载

导演的职业风险是感官超载(sensory overload )_o在一次典型的拍摄中，当你聚精会祥地观察演员时，你也将会听到灯丝滋滋响，飞机从不远处飞过。录音师能听到这些声音吗。 她的耳朵被头戴式耳机包裹起来，完全不受干扰，她只能用无声的口型“啊？ ”来回应你问 询的表情。然后，你看到一个可疑的摄影机移动，想知道掌机的眉头是否恶兆一般地皱起来: 你的女主角在离开桌子时转错了方向，你的大脑拼命想着，你是否有个切出镜头，这样你就 可以切到远景镜头上去。现在，更让你难以想象的是，摄影助理伸出两个手指暗示胶片只剩 两分钟了。在这一条拍摄结束后，你的演员们都满怀期望的看着你。拍得如何？你当然很难 确定。如果是数字拍摄，有一套视频辅助系统，那么你可以回放演员的表演，但是这样会让演员怀疑你的能力，并且会耽误拍摄进程。

唯一可以做好的方法，就是在运用你的精力时要残酷无情。有能力的剧组会抓住所有的 录音、摄影和表演中的问题，并且向你报告哪些要修改。如果你的剧组成员都来自工会系统, 已经在其系统中培养起丰富的创作经验和可信度，那么你可以把事情放心地交给他们。但是 如果你从一个松散的劳工组织中挑人，你经常会聘到一些缺乏经验的自由职业者。一所电影 学校能培养出许多非常优秀的人才，但由于他们缺乏实践，工作中仍会出现大量错误和疏漏。 这件事没有捷径——“一分钱一分货”，如果你不肯付钱，你就要付出双倍努力。